ПРОГРАМА ‘21

У листопаді 2020 року Довженко-Центр та Британська Рада в Україні запустили першу програму грантів для композиторів Envision Sound за підтримки партнерів Міжнародного фестивалю документального кіно про права людини Docudays UA, Фестивалю актуальної анімації та медіа-мистецтва LINOLEUM.

Програма спрямована на те, щоб надати новим британським композиторам можливість написати оригінальні саундтреки до українських фільмів. Це сприятимиме встановленню міцніших зв’язків між Україною та Великою Британією в часи викликів, пов’язаних з пандемією. Ми отримали 161 заявку, багато з яких  високої якості. Разом з партнерами ми раді оголосити імена трьох композиторів, які отримають гранти Envision Sound. 

Учасники 

Хлоя Найббс – композиторка, яка досліджує сторітелінг, театральність та маргіналізовані голоси, ставлячи особливий акцент на феміністичні перспективи. Її роботи належать до Британської музичної колекції, включають композиції для опери та музичного театру, оркестру, хору, камерну музику, авторські пісні. Її музика звучала на радіо BBC 3 і виконувалась багатьма ансамблями, включаючи Riot Ensemble, Birmingham Opera Company та Project Instrumental. Робота Хлої також отримала підтримку від PRS Women Make Music Scheme та Jerwood Arts. 

Хлоя створюватиме саундтрек до короткометражного анімаційного фільму «Сьогодні» режисерки Юлії Шалімової. Її менторкою стане Енріка Шандроне.  

Ела Орліенс – виконавиця електронної музики, художниця, дослідниця та композиторка, яка живе в Лондоні. Її робота поєднує в собі елегантні, нуарні лементування, пишні та атмосферні фрагментовані оповіді, які з’явилися під різним впливом: починаючи від Радіофонічної майстерні BBC до серії дисків «Éthiopiques» та музики кінокомпозитора Бернарда Геррмана. З моменту свого сольного дебюту «Низьке Сонце / Високий Місяць» у 2008 році Орліенс отримує міжнародне визнання критиків за каталог робіт, що продовжує поповнюватися.

Орліенс гастролювала у Великобританії, Європі, США та Канаді, виконуючи музику в MoMA PS1, Нью-Йорк; MoCA, штат Массачусетс; на Венеціанській бієнале та в TATE, Великобританія. Вона працювала над кількома альбомами, саундтреками до фільмів, а також театральними та оперними творами. Вона також завершила ремікс роботи нью-ейдж новатора Ларааджі для музичного лейблу Warp, а її альбом «Circles Of Upper and Lower Hell» потрапив у шорт-лист Шотландського альбому року в 2017 році. Після виступу Орліенс з аудіовізуальної композицією «Night Voyager» за мотивами архівів NASA на фестивалі Sonica, вона приєдналися до списку Cryptic Artists у 2020 році. Вона є кандидаткою наук у галузі музики в Університеті Глазго.

Ела Орліенс. Ела працюватиме над музикою до фільму «Процес Бейліса» (1917) режисера Миколи Брешко-Брешковського, наданого кіноархівом Національного центру Олександра Довженка. Ніл Бренд стане ментором Ели на наступні кілька місяців.

Джо Рейнджер – музикантка і композиторка з класичною освітою, яка живе у Лондоні. Вона є членом знімальної групи BFI Network x BAFTA і входить до складу Молодіжної ради та Комітету з питань медіа в Ivor’s Academy. Також Джо має ступінь бакалавра в галузі музики (Університет Шеффілда – 2018) і магістра зі створення музики для кіно та телебачення (Кінгстонський університет – 2020). За короткий час роботи в цій індустрії вона працювала над різноманітними проектами, серед яких були короткометражні та художні фільми, продакшн-музика та альбоми виконавців. Зараз вона закінчує свій дебютний EP із сольною тромбоновою музикою.

Крім того, нещодавно вона заснувала Audio Artemis – колектив для жінок у семплінгу. Метою колективу є підтримка та просування голосів жінок та гендерних меншин у світі аудіосемплінгу.   

Джо любить створювати насичену та захоплюючу оркестрову, синтезаторну та гібридну музику – багату на мелодії та гармонії – і спирається на свій великий оркестровий досвід мультиінструменталістки та співачки. Джо чудово  розповідає історій, які торкаються людської драми: як універсальної, так і конкретної. Вона прагне писати музику, яка допоможе людині  на глибокому емоційному рівні зрозуміти світ та людей навколо себе.

Джо писатиме новий саундтрек до фільму режисерки Олени Сіятовської «Ваша Мішель» під керівництвом менторки Нейніти Десаї.    

Ментори

Енріка Шандроне

Енріка Шандроне вивчала традиційну та сучасну музичну композицію та гру на фортепіано в Італії, поступово привносячи свої майстерність і досвід у кінематограф із 2006 року.  З 2009 року вона живе в Лондоні, де перебуває у контакті з високопрофільним світом міжнародної індустрії кіномузики. 

Працювала над музикою до фільмів «Гнів Титанів» (2012), «Чжункуй» (2014), «Рауль Табурін» (2018) – як помічниця лауреата нагороди «Еммі» Хав’єра Наваррете, а також над стрічками «Життя» (2017) та «Книга джунглів: Початок» (2018) – у ролі асистентки відомого оркестранта Ніколаса Додда. 

Енріка створює саундтреки до фільмів, документальних стрічок, анімацій, телевізійних реклам з усього світу та музичних бібліотек (EMI). Її музика та аранжування звучали на BBC Radio 3 (Велика Британія), Radio Rai 3 (Італія), Amazon Prime Video, Channel 5.

Нейніта Десаї 

Володарка премії BAFTA BREAKTHROUGH BRIT 2016-2017 Нейніта Десаї — провідна композиторка Об’єднаного Королівства. Вона є номінанткою премії Ivor Novello 2020 та була визнана Проривною композиторкою 2020 року Міжнародною асоціацією кіномузичних критиків.

Вона працювала над музикою до незліченної кількості фільмів, які номінувалися на нагороди BAFTA, Оскар та Еммі. PRS віддав Десаї 2 місце серед 10 найкращих авторів музики, роботи яких найчастіше використовувалась у кіно і телебаченні до 2018 року. 

Серед останніх релізів Нейніти – номінація на Оскар 2020 та робота над документальною стрічкою «Для Сами», яка стала призером BAFTA, BIFA, SXSW та Каннського кінофестивалю, а також була номінована на BIFAs 2019 за найкращу музику. 

Серед останніх проектів – фільм «Неприборкана Румунія», найуспішніший румунський неігровий фільм 2018 року, драма періоду Другої світової війни «Ворог всередині», психологічний хорор «Видима темрява» [BFI] та інтерактивна гра / відеогра «Telling Lies» — один з найкращих релізів 2019 року серед критиків від Annapurna Interactive, включаючи визнання серед 5-ти найкращих саундтреків для відеоігор від Scala Radio та Music + Sound Award, яку отримав титульний трек. 

Ніл Бренд 

Ніл Бренд акомпанує німим фільмам понад 30 років на регулярній основі в Лондоні у кінотеатрі Британського інституту кінематографії, а також у різних куточках Великої Британії та на кінофестивалях по всьому світу. 

Навчаючись спершу на актора, він прославився як письменник, виконавець, композитор з відеорелізами до таких фільмів, як «Південь», «Ринг» Альфреда Хічкока, «Пікаділлі» (представленого у Лінкольн-Центрі) і видатного загубленого фільму «Життя і часи Девіда Ллойд Джорджа». 

Ніл набуває популярності як телеведучий BBC4 завдяки його надзвичайно успішним програмам Sound of Cinema, The Music that Made the Movies і Sound of Song, також він є ведучим кінопрограми на Radio 4. Ніл Бренд є співробітником Університету Аберіствіт та запрошеним професором Королівського коледжу музики. Він вважається одним з найкращих акомпаніаторів в імпровізації на фортепіано у світі.

Режисерки

Юлія Шалімова. 

Режисерка, дизайнерка, ілюстраторка. Народилася у Києві. Вивчала графічний дизайн у Київській державній академії декоративно-прикладного мистецтва і дизайну ім. М. Бойчука. Майже 10 років працювала графічною дизайнеркою в поліграфії. З 2010 року співпрацює з різними видавництвами як ілюстраторка. За цей час було видано 9 книг з її ілюстраціями.  

У 2018 році Юлія Шалімова закінчила Київський національний університет театру, кіно і телебачення ім. І. Карпенка-Карого, де вивчала режисуру анімаційного фільму (майстерня Євгена Сивоконя). Режисерка анімаційних короткометражних фільмів «Мандри» (2017, курсовий проект), «Ромео і Джульєтта» (2018, дипломний проект), анімаційного кліпу «Відчиняй» на пісню «На волю» етнічно-джазового гурту «GANNA» (2020), що отримали нагороди в Україні та за кордоном. Була номінанткою на Національну кінопремію «Дзиґа» у категорії «Анімація» (Україна, 2019), є переможницею міжнародного конкурсу «Shakespeare Shorts» (Велика Британія, 2020). 

Олена Сіятовська. 

Художниця та режисерка. Народилася у Чеській Республіці. Виросла в Дніпрі, навчалася в Дніпровському національному університеті ім. О. Гончара (Україна) та Університеті Мистецтв у Познані (Польща), живе і працює у Києві. 

Сіятовська зосереджується на соціальних відносинах, правах людини та ідентичності в цифровому вимірі. У 2019 році отримала стипендію «Gaude Polonia» від Міністерства культури Польщі та брала участь у виставках та резиденціях в Україні, Польщі, Литві та Німеччині. «Ваша Мішель» – режисерський дебют Сіятовської. 

Експерти 

Енріка Шандроне

Енріка Шандроне вивчала традиційну та сучасну музичну композицію в Італії, поступово привносячи свої майстерність і  досвід у кінематограф із 2006 року. Серед композиторів, які визнали її талант і досягнення – Енніо Морріконе, Джон Корильяно та Рюічі Сакамото (відповідно, на ІІІ Міжнародному конкурсі композиції Premio Petrassi у 2009 році, на ISFMF Awards у 2014 році та на тренінговій програмі Berlinale Talent Campus 2012). Серед інших її нагород – премія Peer Raben 2012 року в Soundtrack Cologne; премія Джеррі Голдсміта 2012 року за музику для реклами, Іспанія; грант RMA-LA на семінарі ASCAP 2012 року в Лос-Анджелесі; грант від Leverhulme Trust, стипендія Fabrica Dei Talenti та премія Дж. Горовіца за композицію для екранного твору (2008-2010, RCM); премія SABAM у номінації “Найкращий молодий композитор” 2016 року на World Soundtrack Awards у Ґенті (Бельгія).

У 2012 році вона була однією з трьох композиторів, відібраних на конкурс музики для кіно на Berlinale Talent Campus, і написала музику до фільму Luminaris режисера Хуана Пабло Зарамелли (записана Оркестром Бабельсберга на Babelsberg Studios (Потсдам, Німеччина).

Того ж року вона була обрана серед 12 учасників престижного воркшопу Річарда Белліса з написання музики для телебачення й кіно ASCAP, і записувалася з оркестром Hollywood Studio Orchestra на студії Fox у Лос-Анджелесі.

Поряд із власною професійною творчістю вона також працювала асистенткою композитора, лауреата премії “Оскар” Луїса Бакалова (2005-2007 рр.), а також звукорежисеркою запису та помічницею лауреата нагороди “Еммі” Хав’єра Наваррете (“Гнів Титанів”, 2012; “Чжункуй”, 2014).

Вона писала саундтреки по всьому світу для кількох відзначених нагородами незалежних і документальних фільмів, анімації й телереклами. Її нещодавні роботи для повнометражних фільмів – “Американське Фанго” (2016, США / Італія, романтична драма), “Кохання мого життя” (2013, Велика Британія / Австралія, драма / трилер), “Сербський юрист” (2014, Велика Британія / Сербія, документальний фільм), “Разом нас багато” (2014, Велика Британія, документальний фільм) та «Квінтет» (2014, драма).

Наразі вона розробляє оригінальний проект з музичного наративу, який досліджує потенціал програмної музики та реакцій аудиторії, повертаючи свій досвід композитора для екранних творів до концертної зали: в рамках цього проекту відомий ансамбль PSAPPHA замовив у неї новий концертний твір, який виконав у 2015 році в Манчестері (як переможець конкурсу нових творів, що був організований Curated Place і Moving Classics – в рамках Європейської мережі нової музики за підтримки програми “Креативна Європа” Європейського Союзу).

Її стиль визначається пишними мелодіями, вигадливими поворотами і – коли її музичний простір не заповнює захоплення оркестровими палітрами, до яких вона має особливий хист – цікавими поєднаннями акустичних та електронних звуків, але завжди зі сильним інтересом до підвищення потенціалу живих інструментів і природного музикування виконавців.

Алла Загайкевич

 Отримала освіту в Київській консерваторії  та Паризькому інституті IRCAM.  У 1986-1998 була учасницею фольклорного гурту «ДРЕВО». В 1997 р. за підтримки Міжнародного фундації Сороса заснувала першу в Україні Студію електроакустичної музики в Національній музичній академії України.

Є кураторкою міжнародних проектів електроакустичної музики «Електроакустика», «ЕМ-візія» (з 2003 року), головою Асоціації електроакустичної музики України в CIME/ICEM. Менторка міжнародного проекту електроакустичної музики “Sound around me” в Відні (2019 р.).

Має відзнаку Української кіноакадемії  “Золота Дзига” в номінації “кращий композитор 2017 р.” Переможець експертного голосування національного рейтингу «Знято в Україні» в номінації “кращий композитор 2016 – 2018 рр.”

Лауреатка Державної премії ім. О.Довженка, премій ім Л. Ревуцького та ім.М. Лисенка.

Лауреатка Міжнародного конкурсу електроакустичної музики “Musica Nova”(Прага), номінантка  The New York Innovative Theatre AWARD за музику до спектаклю “FARE WATER NIGHT” театру Yara Arts Group (2014). 

Авторка статей в наукових виданнях «Українське музикознавство», «Organised Sound”, “Musiktext”, “Музика”, “Науковий вісник НМАУ”, “Часопис НМАУ”, “Критика”.

Максим Пономарчук 

Максим Пономарчук має понад 12-річний досвід в аудіовиробництві, зокрема 9 років у зведенні звуку та перезаписі для фільмів. Він – керівник відділу звуку компанії POSTMODERN і співзасновник студії Pie Post.

Крім того, Максим – звукорежисер перезапису, був звукорежисером фільмів “Захар Беркут”, “Додому”, “Викрадена принцеса” та інших.

Він є звукорежисером перезапису українського дубляжу фільмів компаній Warner Brothers і FOX.

Звяд Мгебрішвілі 

Звяд Мгебрішвілі є співзасновником і композитором аудіопостпродукційної студії “Post Red”. Він очолює музичний відділ, дуже активний у галузі кіно, реклами та відеоігор.

Перш ніж приєднатися до Post Red 5 років тому, Звяд починав свою кар’єру як звукорежисер і музичний продюсер, здобувши великий досвід у цих сферах.

Звяд вже працював над широко відомими фільмами, такими як “Шиндісі” Дито Цінсадзе (Грузія) й”А потім ми танцювали …” Левана Екіна (Швеція) – обидва офіційно висувалися на «Оскар» від цих країн.

Останнім часом Post Red активно пропонує свої послуги в країнах Європи та Північної Америки. Команда Post Red працювала над кількома міжнародними проектами з такими компаніями, як BBC, Netflix, Amazon тощо.

Одним із фільмів, для якого Звяд створив музику, є британський фільм “Як вдавати війну” Рудольфа Герцога, а також китайський серіал “Маска”.

Звяд дуже діяльний і в грузинській рекламній індустрії: він створив музику для багатьох успішних креативних агенцій. Музика Звяда також знана в спільноті анімаційного кіно; він написав музику для таких фільмів, як «Рибалка і дівчина» Мамука Ткешелашвілі та «Горизонт» Дато Кікнавелідзе.

Звяд – мультиінструменталіст, і його ключове вміння полягає в поєднанні грузинських і світових інструментів, а також електронних елементів для створення дуже унікального звучання для кожного проекту.

Лука Лебанідзе

Лука Лебанідзе є композитором аудіопостпродукційної студії “Post Red” і співзасновником студії з розробки відеоігор “Post Red Play”.

Лука приєднався до Post Red 2 роки тому, після закінчення Берклі у Валенсії (підрозділ Музичного коледжу Берклі), де здобув ступінь магістра з написання музики до фільмів, телебачення та відеоігор. Як дипломний проект Лука провів запис і диригував свою партитуру в Лондонській студії Air Studios з оркестром із 50 музикантів.Разом із Звіадом Мгебрі Лука є активним учасником грузинських індустрій реклами та кіно.

Серед вагомих проектів, для яких Лука створив музику, є:

– Відеогра “Neural Bots”

– Інтерактивний фільм “Арена”

– Китайський серіал “Маска”

– Документальний фільм “Що робити зі Сталіним?”

Ключовою навичкою Луки є написання музики для оркестрових інструментів і технологія написання музики до фільмів. Лука використовує грузинську гармонію та народні інструменти з оркестровою й електронною музикою.

Ігор Стецюк

Композитор, диригент, професор кафедри композиції та музично-інформаційних технологій Національної музичної академії імені П. І. Чайковського, професор Національного університету театру, кіно і телебачення імені І. К. Карпенка-Карого.